Descripciones de clases

Moderno

Un estilo de danza de libre expresión que se originó a partir del ballet. La danza moderna no tiene reglas establecidas, pero se crea a partir de las emociones, los estados de ánimo y los acentos de la música.

La lírica está incluida en Modern

La danza lírica es un estilo de danza que combina elementos del ballet y la danza moderna. Un bailarín lírico utilizará movimientos para expresar emociones fuertes como el amor, la alegría, el romance, etc. El bailarín a menudo actúa con música con letra, ya que esto sirve como inspiración para los movimientos y expresiones del bailarín. Los movimientos en la danza lírica se caracterizan por la fluidez y la gracia, y el bailarín fluye sin problemas de un movimiento a otro. Los saltos son altos y los giros son fluidos y continuos.

Mostrar baile

Esta categoría se describe mejor como una danza dinámica de alto impacto con una coreografía entretenida, un estilo claro, una narrativa y un tema cohesivo. La creación coreográfica debe utilizar técnicas de danza que reúnan elementos de la danza de espectáculo para formar una pieza estructurada completa. La danza de espectáculo abarca una variedad de estilos que pueden estar influenciados por la danza de espectáculo, el teatro, el cine o los conceptos musicales. El estilo y las imágenes de la coreografía deben ser apropiados para los bailarines involucrados y ejecutados con precisión, musicalidad poderosa y demostrar valores creativos claros.
(La danza de Bollywood encajaría en esta categoría).

Contemporáneo

La danza contemporánea ha establecido y reconocido estilos y técnicas de danza que se basan en la expresión reconocida de coreógrafos como: Graham, Limon, Cunningham y Horton, Ailey y más en tendencia hoy Wayne McGregor o Rambert

La clase de Danza Contemporánea debe incorporar y transmitir una colección de métodos y técnicas que se basen en las técnicas del ballet, la danza moderna o la danza posmoderna.

La danza contemporánea permite una mayor variedad de movimientos que no se ciñen a las estrictas líneas corporales del ballet clásico. Las imágenes, ideas y emociones de la danza pueden combinarse con una variedad de sonidos, desde música hasta palabras habladas o incluso silencio, si se mantiene el tema de la danza.

La coreografía debe transmitir una historia basada en el texto o una canción, o posiblemente tener una línea argumental que transmita una emoción y una expresión específica. El bailarín que actúa en la clase de danza contemporánea debe tener un alto nivel de comprensión de la fisicalidad y las técnicas que se requieren para ser visto y juzgado de manera justa.

Nota: La danza contemporánea no debe confundirse con la danza lírica. Los elementos necesarios para la clase de danza contemporánea deben ser visibles en la danza creativa y la técnica del bailarín que la interpreta.

Jazz

La música es una parte importante de la coreografía de jazz. Elegir la música correcta realzará los elementos de la danza de jazz que se requieren naturalmente y también mostrará una comprensión de la musicalidad, la síncopa y la dinámica para la presentación visual general de la coreografía.

Hay muchas formas de presentar el Jazz que se describen a continuación a modo de guía.

Todas las piezas de danza Jazz deben mostrar una comprensión clara y una expresión creativa que esté informada e inspirada en los diferentes géneros y estilos bajo el paraguas de la danza Jazz.

No se deben sustituir los elementos y técnicas de la danza jazz por otros estilos y formas de danza que se requieran específicamente para este género. Las técnicas para este género están claramente establecidas y son necesarias para que los jueces puedan juzgar de manera justa y honesta.

Nota: los trucos de danza y gimnasia acrobática no sustituyen la técnica ni la coreografía del jazz. Si la coreografía utiliza elementos acrobáticos, los movimientos acrobáticos deben ser parte integral de la coreografía principal del jazz y tener una relevancia real para la narrativa de la danza y la construcción de la pieza.

Estilos de baile jazz de Broadway/West End

La técnica y el estilo de baile deben reflejar el género del jazz. Puede inspirarse, no copiarse totalmente, en un espectáculo de Broadway o musical de baile conocido o reconocido, pasado o presente. Por ejemplo: - Chicago, Pyjama Game, Sweet Charity, All That Jazz y West Side Story; así como otros espectáculos más recientes, como: - In the Heights, Flash Dance, Chorus Line, Motown, Memphis, Lion King, Dream Girls, American in Paris, 42nd Street, Five Guys Named Mo, Sister Act y American in Paris. Hay muchos coreógrafos inspiradores en este género, incluidos Bob Fosse y Jerome Robbins.

Para obtener más información sobre Jazz, haga clic en Programa de estudios/Reglas para ver el folleto de Reglas y regulaciones en el sitio web.